梦中的回归

黄金骑射手 · 发表于 2005-9-11 14:00:40

这首歌其实10年前就有了，她女儿从呼盟回到北京以后开始不说蒙古语了，让他很担心，所以他和他爱人打算用民歌教她学蒙古语，但民歌引不起孩子的兴趣，所以他编了这首歌，网上竟然还有人说这首歌抄袭法国一部电影的主题曲，实际上在那部电影出现之前，布仁巴雅尔就已经创作了这首歌，北方新报有他的专访。

gegensum · 发表于 2005-9-7 13:16:27

梦中的回归 
 ――有感布仁巴雅尔《吉祥三宝》
 格日勒图
第一次听布仁巴雅尔的歌是在2001年年末北京中央民族大学在京蒙古族那达慕文艺晚会上。在蒙古语中有一句“oir baibal murguldzh hol bol morelden”(大意是在一起时不免发生矛盾、分歧，而分别之后又开始希望团聚、互相思念)。这句话在那次盛会上得到了完全的体现。很多在北京工作和学习的蒙古族同胞聚到了一起，共同度过蒙古文化聚会。而且我们也发现，在北京各高校、研究机构、政府机关、企业界工作的蒙古族人的确不少。他们用自己的聪明智慧为国家、社会做出着自己的贡献。当然，这其中有布仁巴雅尔。
那次文艺晚会上布仁巴雅尔一家唱了至今非常受欢迎的《回家》。回家一首歌正是布仁巴雅尔，以及象他那样远离故乡在“他乡”人们的共同的心灵之声。最近，布仁巴雅尔又重力推出了其又一力作《天边》，引起了整个音乐界的广泛关注和众多听众的深深神往。尤其是该专辑中一首《吉祥三宝》更是赢得了普遍盛赞。在诸多音乐电台、电视台音乐节目排行中《吉祥三宝》一直高居榜首。我们知道《吉祥三宝》是用蒙古语唱的歌曲，但是在丰富的文化底蕴和美妙的旋律、深厚和天真相结合的声音中人们忽略了其歌词意义而完全陶醉在了乐曲之中。所谓的“音乐无国界”，在此完全得到了印证。
《吉祥三宝》开始就以蒙古族huuren ulger 式的开头引起了听众心灵的震撼。大家知道huuren ulger是蒙古族中广为流传的一种民间文学。她以说唱的形式讲述着民间的一系列故事。毛依罕、琶杰、绰旺都是蒙古族huuren ulger的大师。蒙古说书（乌力格尔）的演唱曲调，已经发展成具有独特风格的板体音乐，它有固定的说唱音乐程式。胡尔沁说唱世人根据说书内容，任意选用。因各流派不同，其艺术风格也多种多样。但说、唱之间，却有共同的规律。一般在说书前，都有个引子（即书帽），是说书人的即兴创造，多是因地因人的恭维、祝贺之词。开篇后，以“说”引出故事来，唱的部分多是抒情、赞美的段落，但人物介绍或情节急转处就要靠说白交待清楚。说与唱的有机联系，是说唱者艺术造诣高低的一种衡量标志。作为民间艺术宝库中一颗灿烂的明珠，huuren ulger受到了学术界的高度重视。陈岗龙、塔雅等年轻学者更是以先进的技术和理论对其进行了很好的研究、论述。
其实，回过头来看看，《吉祥三宝》的短短15秒钟的开头却也有着另外的蕴涵。因为这段音乐也非常有蒙古佛教suum的佛经吟咏。那充满“神气”的吟唱，让听者从内心深处不禁发出对于“崇高”、“神灵”的敬仰。所以我们看到《吉祥三宝》在开始的十几秒内就已经深深吸引了听众。在整个歌曲中布仁巴雅尔的深沉憨厚的声音还是小英格玛纯清的声音都表达了都市人们渴望已久的“唯美”感受。如果说总结一下，我们可以说文化、心灵、声音是《吉祥三宝》的支柱点，而“唯美”、“崇高”、“神圣”是《吉祥三宝》的灵魂，而在表达方式上，《吉祥三宝》又以新颖的问答式延长方法，开创了音乐表达的新视野。
布仁巴雅尔现象当然有其必然性，因为布仁巴雅尔已经具备了成熟歌唱家的很多东西。这里包括事业、文化、社会等各个方面。我们关注《吉祥三宝》现象，不能仅仅停留在表面上，还应当以此为契机，探讨蒙古族音乐艺术的发展问题。可以毫不客气的说，只有象布仁巴雅尔这样有着浓厚草原生活背景且受过高等文化教育的人才能演绎出如此高水平的音乐艺术作品。此前笔者写过《怎样发展民族艺术》的文章，主要提出了学术化、产业化、国际化的观点。我们蒙古族音乐艺术界应该好好思考一下，并且从实质上提高自身各方面素质，对民族文化做些深入和学习，我们应该知道只有高素质的、深厚文化底蕴的艺术才能具有长久的生命力。

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