经济观察报
本报记者 刘溜 内蒙古报道
描述歌声之美是困难的。记者在呼和浩特的五天里，多次听到蒙古长调那悠扬、深沉而宽广的旋律，不管是在斗室之内，还是在人潮汹涌的新华广场，只要听到一曲长调响起，马上就能被带到那辽阔的草原，那发自胸臆的歌声，在天地之间飘荡，仿佛能传到无穷的远方。
6月3日，我们驱车去呼市北边八十公里外的希拉穆仁草原，这个草原和西北方向的锡林郭勒草原、和更远的呼伦贝尔草原以及更为遥远的外蒙草原都是连成一片的。6月初的草原，草还只有寸余高，无名的黄色、蓝紫色小花点缀其间，大风挟带着沙尘直扑人的眼睛。
牧民们牵来马，我们纵马在草原上飞奔，从小在牧区长大、来自狮子王旗的小伙子布仁白依尔一边唱起长调《摔跤歌》，一边策马绝尘远去，自由挥洒的长调、撒蹄飞奔的骏马、辽阔无边的草原，三者融合无间。布仁说，他偶尔也听流行歌曲，但与长调相比，太没有味道了。
中午在蒙古包里，女主人托娅端来烤羊排和草原白酒，同行的内蒙古大学艺术学院的朝克图老师唱起了长调名曲《小黄马》，歌者端坐着，神态肃穆深沉，布仁白依尔配以低沉的呼麦，虽然听不懂蒙语的歌词，但那苍凉悠远的歌声，足以让听的人肃然起敬，暂时忘掉自己，与身处的这片草原融为一体。
如今，一直在草原上自由回荡的蒙古长调获得了世界性的声名。去年的11月份，蒙古长调入选为联合国第三批“口头和非物质文化遗产”，由中国和蒙古国联合申报，在此之前，同为草原文化精髓的马头琴已由蒙古国独立申报成功。
联合申遗
内蒙古艺术研究所所长乔玉光说：“长调和马头琴是蒙古文化的典型代表，独一无二，蕴含着草原文化的精髓。如果这两样消失，蒙古文化也就消亡了。只有草原才会产生这种文化，但草原又不一定会产生这种文化，草原民族那么多，但只有蒙古族有这两样。”
长调申遗的整个过程充满了悬念和紧张感。
2004年7月，世界口头和非物质文化遗产开始第三批的申报，蒙古长调本来也想单独申报，但中国的申报项目最终选择了新疆的十二木卡姆，按规则一个国家最多只能申报一个项目。同时联合国教科文组织鼓励多国联合申报，但必须是同质文化，内蒙和外蒙符合这一条件。这时，蒙古国已经单独申报了长调，之前他们已经将马头琴申报成功。蒙古国能否同意联合申报长调，把握并不太大。
乔玉光负责申报文本制作，12月30日前必须上交。但蒙古国迟迟没有回音，蒙古国内正在进行第4届国家大呼拉尔选举。11月底乔玉光单独去了趟乌兰巴托，拿到了对方的文本，12月17日他终于见到了他们的文化部长，部长认为“内蒙的民间长调没有了”，乔玉光建议蒙古国派个专家考察团到内蒙实地考察，部长同意了。
2005年4年，蒙古国由5位专家组成的代表团到了锡林郭勒，这个地方是代表团自己挑的，他们到了牧民家里，听到了民间长调歌手的演唱。此行改变了他们原有的看法。
6月8日，两国的乌兰巴托签署了合作协议，同意两国联合申报。
接下来是合成文本，这项工作难度颇大，因为两国的文化、社会背景都很不一样。本来应该双方的专家坐在一起讨论，动手完成，但时间太紧迫，加上之前拿到了对方的文本，于是乔玉光先合成了双方文本，“对一些观点冲突的地方进行了处理”。
13日约见蒙古国首席专家，对方说来不及了。乔玉光拿出已合成的文本，“当时很紧张，万一对方提出重大的修改意见，就真来不及了”。14日再次见面时，看到首席专家“面色轻松，就放下心来，对方只提了一个小修改意见，半天就可完成”。修改完文本，再转成电子版，还要准备十分钟的申报录像带，“每天只睡两小时，到17日巴黎提交给教科文组织时，比截止时间只提前了一个小时。”
11月25日，由两国联合申报的蒙古长调获得通过。
“下一步就是具体措施了”，乔玉光说，要按照申报文本的十年规划来做事，目前正在着手组建两国联合机构。将与蒙古国联合开展田野调查，共同进行理论研究，联合制定长调民歌传承人的普查和评价体系标准，并进行长调的宣传与培训，举办国际长调比赛等等。
“学校教育下的传承是一方面，非主渠道，学校教育会学院化，而原生态的文化重要的是在民间，在于对传承人的保护，将会在牧民居住地建立保护区。如果没有这一点，没有牧区的传承，就该进博物馆了。也会搞培训，但不会搞学院派。”长调的魅力
“为什么在茫茫草原上最受人爱戴和敬重的是歌手和摔跤手？为什么失去子女的母亲不是悲哭而是悲歌？为什么在草原上连牛羊骆驼也听得懂《劝奶歌》？为什么在流行歌曲畅销无度的当代，民歌在蒙古人心中依然牢牢地占据着统治地位？”克明和朝鲁在一篇文章中这样问道，“蒙古民歌说到底，是一个民族对生命感悟的整体性审美体验。”
蒙古长调究竟有多大的魅力，“长调歌后”宝音德力格尔曾经讲过她亲历的一件事：她七岁多的时候，有一回父女俩被几头野狼围住，情急之下失明的父亲拉起了马头琴，女儿唱起了《辽阔的草原》，狼群停下脚步聆听，而后慢慢离去。
蒙古人相信，长调是伟大的，又是神奇的，它不仅能感动人的肺腑，而且能打动动物的心灵，这不是夸张之词，也不是偶然的传说。著名的长调作曲家、研究家莫尔吉胡对此也有过亲身经历，“生第一胎的母骆驼和母羊往往不知道去奶孩子，这时牧民们就要唱起劝奶歌。我收集过许多劝奶歌，都没有歌词，一个牧民一个调，悠扬、温情而哀婉，我亲眼见过母骆驼听了劝奶歌后终于回心转意，掉下泪来，那场面真是感人。”
有一首《孤独的驼羔》唱道，“寒冷的风呼呼吹来，可怜我驼羔在野地徘徊；年老的妈妈我想你啊，空旷的原野上只有我一人在！”在马头琴的伴奏下，长调唱出了草原的辽阔、自然的永恒、岁月的漫长、人生的短暂与对人类命运的思考。歌手则是草原上的牧师，用歌声抚慰着人们的心灵，让灵魂回到本质的状态。
长调为什么如此悲凉，为什么能直接穿透人的心窝？有人说，蒙古人曾用铁蹄和马刀敲开了中世纪黑暗的大门，把东方文明之火带到了欧洲和世界，创造了人类历史上最大版图的帝国。后来它衰落了，灭亡了，强悍的蒙古人带着对往昔辉煌的记忆重新回到了这片草原，这种落差无疑会在整个民族的心理上蒙上一层阴影，形成了一种无言的巨大悲哀。
在蒙语中，长调称为“乌兰图道”，意为长歌，相对于简单的短调而言，除指曲调悠长外，还有历史悠久之意。在申报联合国“非物质遗产”的文本中，是这样描述长调的久远历史的，“早在两千多年以前，长调或长调的早期形态，就已经在匈奴人中存在了”。一些有名的长调曲目从成吉思汗时代传下来，至今已经被诵唱了800年，《天上的风》就是其中之一，“天上的风往来不停，世上的人哪能永存？趁此机会，奋斗吧！”曲调激昂雄浑，苍凉悲壮。
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发表于 2006-6-11 13:50:59
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